张浅潜 -《张浅潜》
张浅潜2015最新专辑 独立制作
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张浅潜 -《灵魂出窍》
张浅潜究竟是主流还是另类，是摇滚还是民谣？在歌手、乐手、制作人、画家、随笔作家和模特诸种令人目眩的身份间，她终于起跑，千呼万唤始出首张专辑《灵魂出窍》。
《灵魂出窍》是对张浅潜4年音乐生涯不尽全面的一次抽样检查，整张唱片的音乐概念不够清晰，是民谣、摇滚、电子与古典的蒙太奇，但对张浅潜这个八爪鱼式的异类分子来说，她始终是一个飘荡无依的游吟者，像星空般迷乱，像野草般歌唱。
整张专辑都充满着亮点，“火焰”洋溢Mono式的幻美电子抒情、“另一种感情”的小提琴扣人心弦、“灵魂出窍”和“继续漫游”的编曲无可挑剔，这4首作品构成了张浅潜式的惘然之美。 而感伤的另一面是决绝，是悬崖边的初春，夜莺口中的火药，是“罐头”令人震颤的高能爆破人声。类似的人声革命还出现在“游吟者”，就是这两首歌为张浅潜博得“中国另类女声第一人”之誉。 而张浅潜也呈现出迷人的分裂，一会儿是情意绵绵的爱情告白，一会儿是“女疯子”和“女超人”，一会儿是“数数”式的虚无游戏，一会儿又是长眠不愿醒的长笛，一会儿是摇滚，一会儿是民谣。
而张浅潜的文字以及其模特形象与她的音乐一脉相同，在《灵魂出窍》外加一部名为《密码》的图文录中，瞬间灵动和简洁优美的线条中透出的温情反映到音乐中就是一种优美旋律的天赋。 -
茉莉僧 -《理想与爱情》
我是肖阳 代号茉莉僧
这是我以茉莉僧为名发布的首张专辑
这些歌都写于几年前
那几年对于我的人生来说正是青黄不接的时候
我每天都喝醉 每天都和昨天一样昏昏沉沉
我不知道该去哪儿 也不知道想去哪儿
我每天徘徊在破碎的现实和麻醉后的世界 不想也不愿拯救自己
但是在心底我知道我渴望的和害怕的是什么
那正是你在我的歌里所听到的
我始终相信愿意被人在黑夜里倾听的歌是美的
我也始终相信 当我们放弃挣扎进入孤独 徜徉在黑暗中的时候
我们的心才是真正安静和自然的
它会释放出一种舒服的光
它比阳光更温暖 比痛苦更真实
就像你最贴心的爱人
只要你愿意你就可以得到她 -
莫西子诗 -《大事发声·录音棚现场》
简介：被称为“先锋独立音乐人”、以“迷幻山歌”为乐迷所熟知的彝族音乐人莫西子诗。这次《大事发声》的现场演出始终笼罩着一丝神秘气息。跟随莫西子诗的表演，仿佛来到南方的大山深处，自然韵律与迷幻曲风相结合，是莫西子诗口中的乡愁。他说“稳定的感觉太舒服了，会变得懒惰”，而“不安定会让人不断有一些新的想法”。生性“不安定”的莫西子诗创造出的音乐，变幻莫测充满想象。他的现场演出充满诗意而富有灵性。 为了此次《大事发声》现场演出，莫西子诗带来了私藏的各式乐器，让它们在现场“亮相”，为精心准备的演出曲目增添了一分原始山林的气息。演出以《山魈》开场，口弦作为全曲开端。接下来的曲目里，莫西更是引领大家进入了一个“无人之境”，一个属于自然的、更加开阔的世界。乐手手中的乐器、口中吟唱的歌声，配上电子音乐人 3He 的采样背景，使整个音乐现场更加引人入胜。在《关于彝族火把节和天地演变史的一些词语》和《彷徨》之后，《南方像莎士比亚一样》的诗句响起，空气也仿佛一下湿润起来，好像跟随旋律闭上双眼，就来到了南方。深深投入其中的莫西，现场唱着唱着也不禁泪流满面。随后的专辑同名曲《月光白得很》、广为大家熟识的《要死就一定要死在你手里》，以及充满民族气息、更加有迷幻风格的《知了只叫三天》和《MOMA》，更是令人回味无穷。 透过这期节目，我们看到一个在音乐中无限畅想的莫西子诗，内心的自由折射到音乐中，也幻化出各种可能性，音乐的边界也被延展到更宽广的世界。
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美好药店乐队 -《脚步声阵阵》
美好药店由小河、张玮玮、郭龙、叶鹏罡、张蔚5人组成。这是继三年前的《请给表妹放大一张照片》之后，这支极具实验精神的摇滚乐队的第二张专辑。专辑共有9首歌，有些歌长达十几分钟，充满了美好药店一惯的戏剧性，其中《甩呀甩》、《走神》、《老刘》等歌一直是近年美好药店演出的代表作。
从国产动画片《崂山道士》到赵忠祥《动物世界》，从《追捕》到电台倾情节目……从翻唱捷克民谣到漫卷诗书对酒当歌——从《康熙大字典》飞出庄周的蝴蝶。这张唱片犹如残旧的黑白相册，点燃了70年代生人的成长记忆，但并非将怀旧引向时尚，因为时间终将战胜时尚。
一泡尿功夫，青春便已作古，但我们依旧在大地上甩呀甩，在人间搜神，出神，走神，与虎谋皮，与鬼斗酒，与仙戏乐。 -
梅卡德尔乐队 -《梅卡德尔》
想要对自己的唱片吹吹牛逼，难免有些羞于启齿，但往往打开了话匣子，就会滔滔不绝，翻来覆去。其实并没有什么初衷，也没有什么高尚无比的信念，只是认为这音乐应该以某种形式，出现在人们面前。而对于我来说，做音乐，就像播种灌溉、织布纺纱一样，一种劳动形式；而它又有些不一样，它过于自我，自给但不自足，它以私有的方式阐述着一些看法，这些积极的也好，消极的也罢的看法，或多或少，会成为一种精神能量，去激发我和你。
我总是在想，如何正确的认识自己，看清一条道路，这条道路并不是那么崎岖坎坷，也不是那么纸醉金迷，一条普普通通的路，让我进入不同的世界。我希望这张唱片是一个开端，一个延伸点，让我无法停止幻想。于是，人们总在探讨、研究，思考、却顾步不前，这让我们停留了太久，也就平添了过多的留恋，当我们发现理想已经过期，我们再无法长出翅膀。就像这样，针对于每一首歌曲，总是倾注了太多的思考，病态的延伸出每一种可能。
就在说话的同时，歌唱也开始了，这取决于每一个人的理解，无论嘶吼也好，呻吟也好，这张唱片总会给你一些难以言喻的感觉，至少这样就对了。
截止到2014年1月7日，唱片的器乐部分已录制完成，接下来便是人声的录制，及混音制作，压制等等一系列繁杂的环节。我想，我们将带着这张唱片的制作工程，度过又一个无聊的春节，其实，这已经足够让人兴奋了。而唱片预计将在2014年4月初发行。紧接着，我想应该是巡演，演出……像其他乐队一样，可这总会让你感觉不一样。
赵泰
2014年1月8日星期三广州 -
马条 -《给给》
民谣是离人群最近的声音，每个音符都带着体温。民谣又是丰富、立体的，细枝末节里都是对季节流转、空间转换里亲疏聚散的生动回应。
二十一世纪第二个十年就要走远，那些由时间、土地、人的相互作用而发生的浅吟低唱，不只在仓皇的季节记录下闪耀的瞬间，也把温暖绵延向未来。
在原创音乐界，马条始终是独特的存在。归到“民谣”，就会限制了对他音乐的想象力，但《给给》又真的足够柔软。当年，马条如脱缰野马一路狂飙，从西北闯进北京。他的狂躁、热切一度成为醒目标签。野马有了稳定的爱和满足，有了家庭有了可爱的女儿，我们得以见到另一种马条。感情依然是满分的灼热，底色却不再是犀利、凌厉，而是醇厚的暖意，像一出送给夏天的咏叹。是为2019岁末腾讯音乐人独家策划“《四季歌》·民谣四重奏”的第二篇章：夏咏。
创作手记 by马条
这是我的第五张唱片，也是我个人认为最柔软的一张唱片，人到中年，皮囊下赘，失去了很多但也收获了不少，更多的是一种感恩，一种担当和责任，再也不是一人吃饱全家不饿的状态了。如果有一天，我又开始愤怒了，我坚信我的音乐又会是另一个样子，我遵循自己内心当下的状态，他会指引着我一直走下去。 -
马条 -《塞外》
民谣诗人马条2021年度全新专辑
历时两年打磨，献给故乡，献给所有人。
他从最原始的土地、从涌动着的民族音乐里汲取灵感，他讲乡愁、讲遗落的古迹、讲这个时代稀缺的人文关怀，他歌唱自然、歌唱古老的历史、歌唱血液里流淌的深情。这次，他以音乐绘制出一幅既雄浑辽阔、又细腻微观的「塞外」图景，景中站立着「望乡」 的人一一亦是时代风沙中的每个人。
创作手记By马条
《克拉玛依》词曲:马条
我写的不是克拉玛依，是所有人心中热爱的故乡，是海外游子梦里的中国，是外卖小哥儿时的鱼塘。
《敕勒》词:马条、佚名(南北朝)曲:马条
有一天下午在杭州的演出现场，正在调音时接到龙隆的电话，希望能在《敕勒川》原词的基础上进行再度创作，活急、要快。于是我抱着吉他钻进后台休息室开始创作。一小时后，连词带曲用手机简单录了个demo便发给了他，稍后龙隆打来电话，对部分歌词和结构进行了调整，于是这首歌诞生了。在此，感谢龙隆对我的信任和帮助，他是一位优秀的音乐人， 也是我第一张同名 专辑的制作人。
《边边》词曲:马条
谨以此歌献给60年代的支边青年一一我的父亲 母亲
《塞外》词曲:马条
西北的博大苍凉实在是不能和江南的碧绿精致相媲美，可但凡有些花草树木、山峦河流，心里便有了江南，这种天生的乐观也是这干涸土地.上的一抹快意。
《醒》词:祝捷曲:马条
唯有女性独特的视角才能表达出此等的阴柔与幽怨，这是我所不能及的，也是我第一时间看到这首词便想用音符为其润色的冲动所在。
《楼兰》词:张成刚曲:马条
在新疆南部的岳普湖县参加一个活动，认识了张成刚先生，才知道在这么偏远荒凉的大漠中竟有这等才情满满，热爱这片土地的人。他的藏头诗精彩绝伦，每一首都刚柔并济、凝重有力，寥寥几笔便把新疆的人文、历史刻画的入木三分。《楼兰》 只是他所有文字中的冰山角。
《深情》词:张小波曲:马条
张小波，诗人、出版商、酒友，相识多年的一-位大哥。这是我生平买过的最“便宜”的一首歌词版权---顿羊肉+1元钱。
《远方》词曲:马条
年轻时最想逃离的却是中年时最常想起的。
思念所至，已是远方。
《愣头郎》词曲:马条
每个女孩心里都有一个让她又爱又恨的“愣头郎”，笨到读不懂她的心思，猜不到她的日思夜想。 -
李双泽 -《敬！李双泽唱自己的歌》
◎聯合推薦：林懷民、蔣勳、嚴長壽、胡德夫、徐璐、蕭青陽
◎23首歌曲：11首原唱、2首典藏、8首全新演唱、2首錄音片段。
◎蔣勳詩作吟誦，陳柔錚音樂文本，遺落30年後民歌原聲珍藏版。
◎3支影片：1支李雙澤紀錄片、「美麗島」與「少年中國」音樂MV。
一雙穿起民歌草鞋的腳 …
他的歌，是河流，也是大海。
李雙澤 演唱，遺落30年後民歌原聲珍藏。
一九七六年，李雙澤在淡江大學一場演唱會，質疑大家都喝可口可樂、唱西洋歌，釀成知名的「可口可樂」事件。「淡江可口可樂事件」造成了一連串校園內的抨擊與自覺反省的強大思潮。這是70年代民歌發聲的初始，李雙澤當場率先提出「唱自己的歌」，開始將「大聲說話用力敲鐘」的精神用在音樂上，也引發當時大學生風起雲湧的創作風氣，影響後來擁有更多的校園民歌作品。李雙澤畢生創作九首歌曲，他所創作的兩首歌「美麗島」與「少年中國」仍流傳至今。 -
棱镜乐队 / 李奕遐 -《石头想有糖的温度》
我也不知道，音乐人的创作寿命有多长，但我知道，这张专辑是创作生涯中一个小意外，意外的就像石头也渴望温柔，想有糖的温度。这种意外，出现在居家隔离的日子里，竟然成了主要活动。每天，每天。早起，驱车穿过空荡荡的大街去录音棚，到楼下7-11买一份便当，一瓶可乐，一瓶酒，测了体温，出示健康码。录音棚所在的商场没有人，更停了空调，2020年的3月，坐久了好冷。那就燃烧自己吧？更多时候不用，因为已不在这个世界，早已忘却环境，进入另一个时空，那里是全部由你做主的世界，是从无到有去建造的世界，那里的石头你也把它变成糖。时常会忘记生命活动所需要摄入的热量，会忘记身体循环代谢的产物，时常忘记自己也是一个普通的人。一首一首写，一首一首编，跟高原一点一点打磨歌词，一点点去构建，有时灵光一闪，有时候发呆一天。但，好幸福。每一份创作的灿烂，都无可复制。现在，经过恒家3个月的录音以及后期制作，把这份专辑交给乐迷，愿不负大家的期盼。
——陈恒冠 2020.8.25 -
棱镜乐队 -《偶然黄昏见》
《偶然黄昏见》由乐队主唱陈恒冠担任制作人，乐队吉他手担任录音及混音师，乐队成员参与编曲，历时一年余，倾心制作。作为棱镜的首张真正意义上的专辑，它囊括乐队组建以来的共十首作品，希望偶然某个黄昏，你听到这里的某一首歌，在某一刻偶然打到你，于是我们一年的心血如愿。
谨此感谢：词作人李韬在美留学期间写就的几首歌词作品，让这张专辑有了些许态度；1019Studio老板周成的支持，录音工作得以随时开展；乐队吉他手陈恒家兢兢业业的录音、编曲、及混音工作，让这首专辑少了很多弯路，在一年这么相对快的速度和乐迷朋友见面；乐队成员龚培超（主音吉他）、严旭（贝斯）、刘杰（鼓手）、张杰（鼓手）以及棱镜前乐队成员杨显军（前贝斯）、赵鑫隆（前鼓手）、，刘恒丰（前吉他）为有些作品奉献的精彩段落；小狗签签及我的朋友克林参与录制的有趣采样；经纪人1991与她的统筹监制工作。
————陈恒冠
"Unexpected Twilight" was performed by the band's lead singer Chen Hengguan. The band's guitarist worked as a recording and mixer and the band members took part in the arranger. As the prism's first true album, it includes a total of ten works since the band was formed. I hope that by chance some evening, you hear one of the songs here, and accidentally hit you at a certain moment. So we were one year old. The heartfelt wishes.
I would like to express my gratitude for the few lyric works written by the lyric poet Li Ye during his studies in the United States, which gave the album a slight attitude. With the support of 1019 Studio boss Zhou Cheng, the recording work can be carried out at any time; the band guitarist Chen Hengjia’s professional recording , arranger, and remix work, so that this album a lot less detours, in a year so fast relatives and fans to meet friends; band members Gong Pei-chao (vocals guitar), Yan Xu (Bass), Liu Jie (drummer ), Zhang Jie (drums) and former members of Prism Yang Xianjun (former Bass), Zhao Xinlong (former drummer), Liu Hengfeng (former guitar) dedicate some wonderful works to Some songs; tThe puppy qianqian and my friend Klin is involved in recording Interesting sampling; broker 1991 with her whole the supervision.
———— Chen Hengguan -
老王乐队 -《吾日三省吾身》
《學而篇》曾子曰：「吾日三省吾身：為人謀而不忠乎？與朋友交而不信乎？傳不習乎？」意指每日提醒自己工作是否敬業？交友是否守信？知識是否用於實踐？此次專輯的主要概念圍繞著上述的「三省」為主題，以10首歌串聯起失眠男子深夜一路到天明的思緒脈絡。把工作、交友、學業等諸多面向做為過往年輕歲月的主軸，藉此反思那些回望時顯得可笑可悲抑或可愛的青春，如今也過眼雲煙了。
此專輯特色是以「反省」為中心思想。自青少年時期開始，沈重入學、入伍當兵、初出社會乃至考公職等，針對諸多事務的省思。和聲以主唱與鼓手兩者真假音的轉換達成諷刺笑果。曲風柔雜民謠、搖滾和些許古典的味道。全輯將以10首依序道出心境的轉變。 -
老王乐队 -《吾十有五而志于学》
理想是彼岸花 盛开在奈何道路
我徒有年轻的皮囊 带上黄汤 身先士卒
要是我一去无返 请为我祭奠
请记得 理想有毒
多少生灵为了理想涂炭，为了理想安心上路。老王乐队的音乐是我手裡探路的油灯，用急行军的速感，引领我，并相伴我前进。
摘了理想的彼岸花。孟婆却要我忘了滚滚尘世，她对我说：「懂的笑就不会恨了。」订定游戏规则的既得利益者啊，怎么道出的话如此不合时宜，所以我故作潇洒地不喝孟婆汤，我愿含恨九泉。
我多想打道回府，却困滞於这阴曹地府。
卓别林说：「人生近看是悲剧，远观是喜剧。」可我不只近看还亵玩焉。
我读过最好的时代和最坏的时代，读过经济大萧条，读过垮掉的一代，我以为读过的都是青史留名，而青史已朽、逝者已矣，可我怎麼还在经历这些早该超生的革命，谁又跟我说着革命尚未成功，我以为的已然过去都成为了现世报。
真是好傻好天真。
「我才是垮掉的一代。」我嚎叫着，妄想和艾伦・金斯堡斗争这集合名词的诠释权。这世道太耽溺了，人们不断显微那些强说的苦难和风雨、自我造神成悲剧英雄。片酬22K。
：「枉了寒窗下受辛勤。」
：「反正还有西北风喝到饱，还不用一成服务费。」
老王乐队的音乐是如此入世的黑色幽默。有时代的明哂暗讽。有呻吟的伤春悲秋。像似一只讣闻，自溺地写给廉价青春断肠弔唁，却又自大地写给整个社会壮志明心。
谁说「生於忧患，死於安乐。」可谁不是忧患并安乐着。这样算不算生死未卜？悠悠我心。
老王乐队掬起整个世代的无能为力，豪爽地一饮而尽，在酒精裡顷刻遁逃。可是啊，尼古丁让人在当醉时清醒。这个时代是如此对立的，连享乐亦如是。所以载浮载沉於这凡人间，吟颂这凡人歌。
苦闷世代在声响上迸发的极光
肉身百年 顽抗 体制万年
PR值98的莘莘学子 写下 pH值2.0的醒世恆言
老王乐队首张EP【吾十有五而志於学】 -
老狼 -《狼来了》校园民谣经典
1989年-1991年 加入中国第一支大学生摇滚乐队“老狼”担任主唱，在北京各种地下摇滚音乐会与崔健、唐朝乐队、黑豹乐队等同台演出!
老狼，94年一曲《同桌的你》以平淡质朴的曲风和淡淡忧伤及怀旧心绪，曾打动了无数学生和有过学生时代回忆的人，火遍大江南北，创造了《校园民谣I》发行超过60万张的惊人成绩。
95年，其首张个人专辑《恋恋风尘》创下发行20天销售23万张的记录，被誉为当时“校园民谣”的领军人物。2000年，老狼正式签约华纳唱片，并以其扎实的唱功、丰富的舞台经验及诚恳的为人成为华纳众多歌手中的榜样。
2002年，沉寂六年的老狼再度出击乐坛，推出其多年积累之作——《晴朗》，由许巍、高晓松、郁冬等中国原创音乐力量最强阵容联手打造，制作时间长达两年半，极具人文色彩，歌声如数年前一样亲切、真挚、动人，却有着一种震撼人心的情绪。
2007年的2月推出了他个人的第三张专辑《北京的冬天》。这张专辑集合了国内众多才华出众的音乐人的智慧，而老狼本人也是亲历亲为，全程参与了选曲、录音、以及后期制作。制作《北京的冬天》这张唱片，老狼特别选择了新锐音乐人，前“缓?冲”乐队的李燕飞合作。大飞（李燕飞）在这张专辑里面写了几首非常好听的歌曲，像《鸟儿的幻想》、《每一分每一秒》都是相当优秀的作品。
在老狼眼中，大飞是个软件狂人，特聪明，吉他弹的也不错。而在歌曲的编配方面，除了老狼标志性的民谣曲式之外，整张唱片还融入了吉他摇滚、Bosa Nova等风格，而像弦乐、小号等音色也令歌曲编得更为丰满。极大地丰富了整张专辑的可听性。 -
河乐队 -《流浪之歌》音乐戏剧现场原声大碟
央华戏剧出品 Magnificient Culture 2020 Production
Musical Theater Play « The Vagabond Song – River Band »
LIVE录音在北京保利剧院 2020.08.22
Live Recording at Beijing Poly TheaterAugust 20th 2020
河乐队River Band
安娜伊思马田 Anaïs Martane : 女主唱
小河 Xiao He：主唱，阮
万晓利 Wan Xiaoli：主唱木吉他
张玮玮 Zhang Weiwei：主唱 手风琴
郭龙 Guo Long：唱 手鼓 手风琴
乐手 Musicians：
电吉他/乌德琴/嘟嘟克/曼陀铃
ElectricGuitar/Oud/Duduke/Mandolin：布拉汉·皮尔Pierre Brahin
架子鼓 Battery：李旦 Li Dan
大贝斯 Contrebass：ET
小提琴 Violon：苏迈 SuMai
大号 Tuba：王榕瑞 Wang Rongrui
出品人 Producer：王可然 WangKeran
总策划 Project Manager：李雄LucasLee
编剧/导演 Writer/Director：闫楠 Yan Nan
音乐总监 Music Director：小河XiaoHe
监制 Supervisors：万晓利 WanXiaoli、张玮玮 Zhang Weiwei、郭龙 GuoLong
制作人 Producers：安娜伊思·马田Anaïs Martane, 李雄 Lucas Li
专辑统筹 Album Production Manager：王渐Wang Jian
后期监制 Post Production Coordinator：尉港垣Yu Guangyuan
录音/混录/母带Recording/Mix/Master：任允翔 Ren Yunxiang
录音棚 Music Studio：天舞IDGMusic Studio
专辑设计师 CD Design：Yooowen
绘画 Illustration：熊亮 XiongLiang -
何训田 -《一訸上歌》
音樂大師何訓田 第一部前意識音樂
來自夢中的音樂。
來自名為「一訸」之處。
來自一訸夢土的雷電風雨、牛羊鳥蜂、男吟女歌。
來自最純粹空無的靈性與創造。
發燒天碟新極致 -
IZ乐队 -《廻声》
继《影子》之后，蛰伏三年的IZ乐队终于打磨出全新专辑《廻声》，他们抛弃了更多的包袱，而脚步却越来越沉。
“从《影子》到《回声》，IZ乐队这一次几乎切断了跟哈萨克民歌和古诗的联系，以飓风般的混响巫魔，摧毁性感的肉嗓，以严酷无情的噪音、密集恐惧的打击节奏，抽掉抒情的脂肪，抽掉旋律的血，这是剔骨去肉的刀锋，那一道道寒光。他们更义无反顾地步入工业摇滚的迷宫，并引领你穿过工业的丛林，来到一个陌生的世界：鸣沙的空域。工业的背后，是大地和星空的无限循环，而从哈萨克面具后升起的，是夜空中最黑的星。”—张晓舟 -
IZ乐队 -《路过旧天堂书店 Drop by Old Heaven Books》
路过旧天堂书店
Drop by Old Heaven Books
Old Heaven Ketap Dukeninde
录制于旧天堂书店，2021年1月2日、3日
Recorded at Old Heaven Books on Jan 2nd & 3rd, 2021
马木尔 Mamer - 吉他 Guitars / 冬不拉 Dombra / 人声 Vocals
夏力 Xalhar - 吉他 Guitars / 贝斯 Bass / 和声 Backing Vocals
张东 Zhang Dong - 打击乐 Percussion -
好客樂隊 -《愛吃飯》
萌芽自花东田野的乐活心民谣，简单唱，唱得你身心松爽！
缓慢而浪漫的田园生活，将烦恼踩进田泥深处，做人生的肥料—离开喧嚣的城市，好客乐队主唱陈冠宇一脚踩进台东池上乡的有机稻田，在山风、露水、稻穗的滋养下，与阿美族民谣歌者、影像工作者和音乐好友们组成的“好客爱吃饭”，创作出游走在FOLK和BOSSA NOVA之间、轻松自在的田园有机音乐。
“简单干净是我目前最大的需求，我非常喜乐向大家推荐这张好音乐——爱吃饭。”——海角七号 魏德圣
“从自己吃的那碗饭开始。”冠宇说：“这种对土地跟身体的感动，在以前的音乐创作中是没有过的。”
透过音乐的软性力量，引领大家共同感受、重新思考我们和天空、大地、农人的关系。 -
好客樂隊 -《好客戲》
好客乐队于交工乐队解散半年后成立，正式出版的第一张专辑《好客戏》入围第十七届金曲奖并一举获得四项提名最终夺得最佳客语流行音乐演唱专辑奖。而今次，他们也凭借这张新专辑《爱吃饭》也入围了金曲奖最佳乐团提名。在演出之前，陈冠宇代表乐团接受了腾讯音乐的独家专访。作为被众多乐迷看好有望成为本届金曲奖的“黑马”，他平淡地表示对金曲奖的期待之情。交工乐队的弟弟-好客乐队 ，主唱兼Bass手冠宇、唢呐手郭进财人称“第一支”以及胡琴手萧诗伟，萧 仔、鼓手钟成达，阿达。其中，冠宇、郭进财与阿达三人，过去 是曾获两届金曲奖的交工乐队一员。事实上，尽管 好客乐队里有三位是前交工乐队的团员但是在各方面已与交工乐队完全不 同，最明显的莫过于乐曲的表现。 交工乐队的作品充满了农民的呐喊，以及悲凉的乡愁。 而好客乐队不仅扩大了关注的议题，从专注于表达农民心声 ，到为所有劳工发声，作品表现也变得相当明亮而轻快。也由于好客乐队拥有迥然于其他乐团的组合，使得音乐表 现的方式更为开放，也更具想像空间。 好客乐队擅长以客家民谣为基底，以爵士乐、摇滚乐与非洲音乐之精神加以发展。传统的客家民谣多半给人一种步 调缓慢的感觉。但是好客乐队却尝试将世界各地的音乐研磨混合，融合出新一代、带着强烈身体律动节奏的原味山 歌，充满节庆与戏剧风格。