张楚 -《孤独的人是可耻的》
“孤独的人是可耻的”之所以珍贵，就在于张楚的词禁得起咀嚼，他真正累积了扎实的生活，而且他有足够的才华，能从平凡的生活中焠炼出不凡的视野。对一个乍入歌坛的创作者而言，“厚积而薄发 ”是极难的境界，张楚却不慌不乱地做到了。他的歌声，每一句都像是思考了许久，累积到饱满、紧绷的状态才放怀而出，有一种贴近的、天真的气质，揉合着少许的自溺和哀伤。这样的歌声，当然是承载张楚歌词最好的媒介。在物欲横流的时代张楚的歌曲，让我们重新发现人活着的价值。
-
-
张楚 -《造飞机的工厂》
不期然的张楚第二张个人专辑已能在市面上买到。仍是贾敏恕，还有张信仁，依旧由中国火担纲音乐制作。在国内流行音乐人当中没有谁比张楚更能触动我们的心。他的词作他的音乐，有着令人难以言状的别样情绪，引起听者深入下去的思考，没有人能够轻松起来……此张专辑名曰《造飞机的工厂》，封面上张楚恽然感人的嘎相，使我们急于想再次听到疏远了三年之久的张楚的声音，虽然其间有《中国火Ⅱ》中的“认识了”，《再见张炬》合辑中的“我的眼睫毛都快被吹掉了”。 新的专辑中，张楚加重了或明或暗的城市生活中的烙印。词意生涩却又通俗实在，音乐有了精彩纷呈的表现，很多间奏和前奏颇为耐听。在编曲上则完成了伴奏音乐和词妥贴的搭配，相互衬托相互递进着的是张楚化的不一般的旋律和节奏。在开篇的“棉花”里张楚从容不迫地开腔了： “春天有温暖的灵感/还有痛苦的幻想……”，在此之前是短促极具哀情的吉它扫弦作牵引，落重的鼓和仿佛游离在心头的键盘作衬底，张楚慈悲的声音再次留在了我们很久以来失去温暖的心窝。接着他唱道：“他就是被这些给害了/别扯蛋你这卑微的习惯， ”张楚对普通的群众人民似乎是爱之深责之切，更多地反映在“卑鄙小人” 里，“隐藏的欺骗/变得很阴险……诱惑指引我发现/成熟的整张脸/诱惑指引我发现/他站在我旁边， ”张楚又一次毫不留情将现实生活中有着丑陋一面的某些人拽了出来。
张楚没忘了音乐，伤情的贝司瞬逝而鸣、转调之中是张楚舒缓、凝重的声调。张楚素来对世事是洞若观火的，他否定了的往往是我们某些得到过的和正在努力之中不曾得到过的，尤其是爱情。具体反映了在《结婚》、《混》、《吃苹果》三首作品里， 它们听起来别有一番滋味， 张楚不温不火的声音很能够表现晦暗曲折的曲调。《老张》 是继《赵小姐》之后的又一较具象的人物，《造飞机的工厂》 是张楚对无产阶级的一次生动的叙述，后者有了特殊声效的运用。
专辑里很有份量的是《轻取》，张楚倾注了在平常生活之中心理上不能承受的酸楚情怀。 由远忽近的吉它摇跳而来，欲止又起，拖曳着悲悯的余音。“你明白/你是我的母/万分幸福/聚众的手/生命好紧张/”，这是张楚一贯坚持的音乐基调。
《跳》和《动物园》是张楚在音乐表达方式上的探索，起落上下的前奏之后张楚的声音有不太明显的跳跃，让听者有了新鲜感。《动物园》里贝司、吉它、鼓焦虑不安地揉掺在一起，带着失真地痉挛，持续连接地贯透于张楚声音之下。够了，由此我们也应该得知，《造飞机的工厂》专辑证实了张楚有好的词作，更有与之相匹配的音乐。
张楚和其他的摇滚乐手一样，以西方电声乐器的伴奏为音乐的主干，最后做出来的音乐却有浓厚的民族地方性，和现时代现社会息息相关，尽管他在对生活的自我理解里变得更加孤独。张楚也没有刻意去做自已的音乐，没有成为欧美摇滚的翻版。却有了如JIMI MORRISON晦暗深遂的先知， 有了如NEIL YOUNG淳朴爽朗的倾诉，有了如BOB DYLAN深切关注的热情。
我们再次为张楚声辩，从他的词作他的音乐他的为人他的所做，在现时代他仍是一个足以使我们感动的人，而总有人陌生了忽略了张楚。 -
臧天朔 -《我这十年》
一首《朋友》，让大家都认识了长相憨厚、声音粗犷的臧天朔。2018年9月28日4点56分， 臧天朔因患肝癌于北京去世，享年54岁。
臧天朔是一个很具有个人魅力的歌手，可惜让人感觉到他的创作力还不够旺盛。这是他首次推出的个人大碟，是对自己十年来的一个总结，包括两首已广为传唱的经典歌曲《朋友》和《心的祈祷》，但整张专辑整体来说不精致，明显感觉到是不同时期作品的组合，歌曲的质量也相差比较悬殊。 -
臧天朔 -《心还在等候》（京文首版）
这张专辑是臧天朔为诸多电视剧创作的配乐歌曲，其中有他与许多知名流行乐歌星的合作。
臧天朔的音乐感觉非常出色，他独具特色的沙哑嗓音颇具穿透力，也很有辨识度。
在歌中你能深切感受到世态的炎凉与凄苦，爱情的痛苦与绝望。 -
闵惠芬 - 顶级发烧民乐《霓裳曲》
闵惠芬，想必她在二胡演奏的艺术成就，是大伙有目共睹的了。专辑《霓裳曲》对于她可谓是一个新的里程碑，为什么这么说，因为这可是闵老师第一张的多声道的环绕声录奏。录音的地点是纽约的“名碟录音厂录音棚”(The Hit Factory)，该录音棚堪称是纽约最好之一，亦是世界最佳之一，从那昂贵的收费、众人的趋之若骛，可见一斑。从控制室望进诺大的录音室，拾音器如林，乐师的位置仿如诸葛亮的八卦阵，在那模拟、数码，立体及环绕声的录音制式均可同时进行，如此大阵势真可让人心血澎湃。录音师Jim Anderson振振有辞：录大师的演奏，不容有失，一定要用到最好的!
有意思的是闵惠芬用来演奏录音的两把胡琴，却不是什么身价不斐的名琴，甚至可以用“残旧”二字来形容这二胡琴，因为演奏过多，搬运不断，其中一把二胡的琴枕曾经断裂数回，闵老师索性用多层的胶布紧缠着断裂部位算了，后来，二胡的共鸣盒与弦线接触的部分也给磨损了，闵老师也只是用胶布去保护那儿的“要害”。如果不说，这两把“旧”东西放在许多人面前，大概没几人会瞅上几眼，可就是这二把胡琴，却是忠心耿耿地跟随闵老师征战大江南北以及世界几十个国家，它俩可是闵老师的第二生命呐。闵老师把这两把胡琴当作了自己身体的一部分，表示心里只要想拉出什么琴韵，就会拉出来，少许破损或什么胶布，丝毫不影响心灵之声，更不需用什么名琴，才能奏得好。
在整个专辑的录制过程中，闵惠芬的演奏是不看乐谱的，她说：不去看谱，这样才能这样才能更全身心的投入，较容易把乐曲的神髓演奏出来。更难得的是，闵老师在演奏的同时身兼数职，既是主奏，又是乐曲演释、编排、指挥及心理导师。在这般的压力之下，依然能保持上佳的演绎水准，足以显示闵老师深厚的功力与大师风范。如此的用心，终于造就了闵老师新的一张专辑《霓裳曲》，专辑共收录有《春天来了》、《阳关三叠》、《逍遥津》等9首曲目，外加一轨“录音花絮”。在选曲上，不在像《江河水》那样多以哀伤的曲目为主，而多了些欢乐的曲目，如《春诗》、《霓裳曲》及《绣荷包》等，从中更能让听者领略闵老师能悲能喜的高超演奏技艺。
一曲《春诗》，闵老师弦弓张驰间，原本“老态龙钟”的二胡仿佛焕发了第二春，充满活力地奏出了明亮跌宕的旋律和诗一般的梦幻。乐曲第一段以散板形式出现，可谓多姿多彩，闵老师演奏的二胡以滑音和颤音润饰，辽阔而明亮，似是在用音符描绘万物复苏、万象更新的美好景致。接着闵老师以匀速的连弓奏出富有歌唱性的主题“春之颂”，委婉而延绵……结尾处则以快弓奏出连续急促的十六分音符，热烈而奔放!闵老师的一招一式听来实在精彩绝伦，而能听到如此精妙的重播，录音师Jim Anderson亦当记一大功了。 -
和记试音碟 -《和记：管弦倾情》
《动人心曲》和《管弦倾情》这两张片子是和记电业集团有限公司出品的赠品。凡与和记公司有业务来往的朋友，可以联系索要；按照情理，现在应该有更多的片号问世了。
唱片的前言这样写着：“现在和记电业集团有限公司诚意为您献上两张精选镭射唱片，作为对乐迷多年支持的一点点谢意。当中分别收录了多首百听不厌的经典音乐及流行歌曲。若能配合集团所经销的名牌影音器材播放，感受必然非同凡响，效果相得益彰。祝赏听愉快。”
它们是我最早拿到的HDCD光盘——1999年，与在本专栏首次介绍HDCD相隔不久，我就得到了这两张片子。封底标明的产地是美国，光华闪烁的镀“金”反光层也告诉我们它非同寻常的品质。在我的飞利浦CD机中试放，已能感觉出它那无出其右的解析力。这就使得我从此魂牵梦饶地想要早日配备HDCD播放设备。
两张片子各收名曲片断13段，中外曲目混排。在说明书中，还特意向听众介绍了每首乐曲的“类型”和“测试目的”。比如《动人心曲》第二段是5分43秒的《梁祝协奏曲》，标明：“萨克斯管独奏，低音分辨率”。而《管弦倾情》第四段则是另一首3分28秒的《梁祝协奏曲》，标明：“小提琴独奏，音色、音调的细微差别、音调的准确度”。
《动人心曲》中的《夜深沉》长5分53秒(一般录音时间约为6分27秒至6分29秒)，听感也与其他版本有所不同，笔者喜欢把它与另外几家的(比如“雨果”的)演绎对照着听。我的一位从事音箱设计的朋友每逢有新作品问世时，用来进行试听的曲目中，总少不了这首乐曲。他说注重的就是它的瞬间大动态的效果；只有经受此曲的考验而纸盆不弹飞者，才能放心投产。 -
中国管弦乐纪念名盘 -《华之韵》
本系列唱片广泛收集国内五十余年来最具代表性的管弦乐作品（包括：戏曲、古典、民谣、时代歌曲及获奖创作作品），由国内最著名的指挥大师（如：李德伦、袁方等）指挥国内顶尖交响乐团等演奏。广泛丰富的曲目及高超的演奏水平使这套唱片成为世上唯一一套全面代表中国管弦乐最高水平的经典唱片。是将中国音乐的内在底蕴与西方乐器丰富的表达力完美结合的经典名盘，必将成为广大音乐爱好者欣赏及珍藏的首选名盘。
-
中国交响乐团 -《枫桥夜泊》荷兰Channel唱片 DFF DSD
序言
撰文：加雷德·萨克斯(录音师及制作人)
荷兰音乐频道唱片公司(Channel Classics)很荣幸地推出名为“Channel of China”的中国音乐录音系列。我们在这里使用了当今全世界最新最先进的录音技术将中国最优秀 的音乐家和音乐作品呈献给全世界的音乐爱好者，这个系列里有用中国传统乐器演奏的中国传统经典曲目，也有用西洋乐器演奏的中国当代著名作曲家的作品。
中国5000年的文明史孕育出了一个富有多彩、精致和高品位文化的国家。“Channel of China中国音乐系列”将给世界各地的听众奉献上风格各异，体裁丰富的中国音乐，从古老的独奏乐器琵琶到大型交响乐队；从1000多年前流传下来的古曲到当今中国著名作曲家的音乐作品。
我们最先推出的《枫桥夜泊》(当代中国经典管弦乐作品专辑，由李心草指挥，中国交响乐团演奏)《十面埋伏》(章红艳琵琶独奏)《空山鸟语》(于红梅二胡独奏)等三个专辑是在位于北京市中心比邻天安门广场的北京音乐厅录制的，这是一个非常优秀的音乐厅。在此，我代表荷兰音乐频道唱片公司特别感谢中国交响乐团团长关峡先生和北京音乐厅总经理沙晓斌先生及参与录音的音乐家和工作人员，是他们的支持与合作才让我们的录音能够顺利完成。同时，我还要感谢世界顶级音箱老大B&W亚洲代理香港宝华公司为这次录音提供了B&W公司旗舰系列的805监听音箱，感谢发烧线材之王荷兰万登豪音响信号线制作公司提供了最顶级的录音用线材(备注：专门为录音师加雷德先生特制的麦克风信号线)。
这批录音是中国本土首次使用最新的DSD录音制作的SACD唱片。这种新的录音技术让追求最佳录音音效和想通过听唱片感受现场演奏的中国音乐听众和发烧友在聆听双声道立体声和多声道立体声录音重播时高高地上了一层楼，去领略那前所未有的聆听体验。
-
章红艳 -《古筝.十面埋伏》荷兰音乐频道唱片公司(Channel Classics)
序言
撰文：加雷德·萨克斯(录音师及制作人)
荷兰音乐频道唱片公司(Channel Classics)很荣幸地推出名为“Channel of China”的中国音乐录音系列。我们在这里使用了当今全世界最新最先进的录音技术将中国最优秀的音乐家和音乐作品呈献给全世界的音乐爱好者，这个系列里有用中国传统乐器演奏的中国传统经典曲目，也有用西洋乐器演奏的中国当代著名作曲家的作品。
中国5000年的文明史孕育出了一个富有多彩、精致和高品位文化的国家。“Channel of China中国音乐系列”将给世界各地的听众奉献上风格各异，体裁丰富的中国音乐，从古老的独奏乐器琵琶到大型交响乐队；从1000多年前流传下来的古曲到当今中国著名作曲家的音乐作品。
我们最先推出的《枫桥夜泊》(当代中国经典管弦乐作品专辑，由李心草指挥，中国交响乐团演奏)《十面埋伏》(章红艳琵琶独奏)《空山鸟语》(于红梅二胡独奏)等三个专辑是在位于北京市中心比邻天安门广场的北京音乐厅录制的，这是一个非常优秀的音乐厅。在此，我代表荷兰音乐频道唱片公司特别感谢中国交响乐团团长关峡先生和北京音乐厅总经理沙晓斌先生及参与录音的音乐家和工作人员，是他们的支持与合作才让我们的录音能够顺利完成。同时，我还要感谢世界顶级音箱老大B&W亚洲代理香港宝华公司为这次录音提供了B&W公司旗舰系列的805监听音箱，感谢发烧线材之王荷兰万登豪音响信号线制作公司提供了最顶级的录音用线材(备注：专门为录音师加雷德先生特制的麦克风信号线)。
这批录音是中国本土首次使用最新的DSD录音制作的SACD唱片。这种新的录音技术让追求最佳录音音效和想通过听唱片感受现场演奏的中国音乐听众和发烧友在聆听双声道立体声和多声道立体声录音重播时高高地上了一层楼，去领略那前所未有的聆听体验。
《十面埋伏》是加雷德首次录制中国民族器乐独奏，也是他第一次近距离看到琵琶这种乐器。他最初担心的是“天哪！整张唱片都是琵琶独奏，会不会太枯燥和单调”。等录完《龙船》、《飞花点翠》和《十面埋伏》三首曲子后，加雷德嘴里不停地嘟囔着：“好神奇，好神奇，结构如此简单的一件乐器竟然可以发出那么多种声音”。看着章红艳娴熟和炫技的演奏，他更是兴奋不已，不断来回跑动在监听室和音乐厅舞台之间，口里自言自语地说：“太精彩了！全世界都会喜欢这张唱片”。
由于演奏家章红艳是一位非常职业化的优秀演奏家，录音进行得很顺利。演奏家对自己的要求远远超过了录音师的要求，录音师可以说是在欣赏演出的过程中按动几下开关就录完了这张唱片。
仅仅从曲目来看，你也许会觉得这又是一款老调重弹的唱片，不过换换演奏者而已。然而一旦你开始听这张唱片，你就会身不由己地听下去，觉得这音乐越听越想往下听，舍不得中途停下来。
客观地说，除了现场演出录音之外，在没有观众的音乐厅为一件民族器乐独奏录音是很罕见的。加雷德之所以坚持要在音乐厅录音就是要那种现场感。所谓现场感就是音乐家进入演奏和表演状态时的感觉，有了这种感觉，才有音乐。
只有有音乐的演奏才能打动人。加雷德录音和制作的唱片在日本和韩国被奉为发烧天碟（他常说自己对这种现象哭笑不得），实际上，他录制的唱片之所以动听，不仅仅是录音效果好，更重要的是他的录音捕捉到了演奏者的演奏现场感，捕捉到了音乐，正如他所说的：“I want quality physical sound but the musical sound with emotion is my end request.”（我固然追求最好的音效，但是有情感的乐音才是我最终要的声音）。他总是想法去激发演奏者的表现欲望，演奏家与他合作自然是非常默契和愉快的。
《十面埋伏》专辑里的曲目确实是被很多演奏家录过的曲目，但是就欣赏本身而言这张唱片有很多全新的内容：
（１）世界首张DSD录音的SACD唱片；
（２）音乐厅而非录音棚里的录音；
（３）第一张由外国录音师录制的中国琵琶独奏专辑；
（４）首张在全球48个国家和地区同步发行的中国民族乐器独奏专辑。
而对发烧友来说，《龙船》、《十面埋伏》、《霸王卸甲》等曲目确实是不可多得的录音精品。
唱片内册里有演奏家亲自协助整理的精彩评述（包括九首演奏曲目的介绍），不过，精彩的演奏远远超越了这同样精彩的文字解说。 -
风潮唱片 - 听见大自然系列《森林狂想曲》台湾
荒野探险家徐仁修、自然录音专家刘义骅、自然观察家杨雅棠、留美制作人吴金黛、金曲奖制作人及演奏音乐奖得主范宗沛，全心全意为台湾森林量身打造的自然音乐创作！制作过程耗时5年，深入全台山林实地录音，共收集台湾鸟类、蛙类、蝉类、虫类、山羌、猕猴、飞鼠、溪流…等近100种台湾自然声音；新颖并充满创意的制作概念，使乐曲中的自然音源与音乐的节奏、调性相合无间～如「夜的精灵」里动物与蛙虫组成的打击乐团、「野鸟情歌」中的台湾画眉、「水径」的溪水声与大提琴弦音水乳交融、「日安，亚热带」中段钢琴和水声谱成的宁静……，让整张专辑呈现自然声音与音乐融合的最高境！
-
白水 -《Live In 37°Bar》
白水2008年10月18日成都现场录音.
吉他、萧笛、人声：白水
打击乐：周菲
录音：施颖 -
白水 -《白水鉴心》
白水与乐队在江湖酒吧的专场，现场专辑由不插店MicroMu厂牌录制发行。
不插店|MicroMu音乐厂牌录制并制作音乐，通过 www.buchadian.com 以免费下载的方式发行我们制作的音乐。我们统计下载数量，并通过网站赞助分成支付音乐人版税。所以，请不要把MicroMu的音乐转传至网盘或 p2p网络，如果喜欢我们的音乐，请向朋友推荐不插店MicroMu。更多的人来这里下载音乐，意味着更多的赞助收入和音乐人更多的收益，以及创作更多音乐的可能。谢谢。
艺术家：白水
专辑：白水鉴心
编号：MMDLLP017
录音地点 ：江湖吧
制作人：杨杰（茄子），不插店
录音师：杨杰（茄子）
混音及母带处理：杨杰（茄子）
封面摄影：清越
封面设计：龙佑玟
不插店特别感谢：清越，佑玟，天晓与江湖酒吧，麦田 -
白水 -《冬》
他们说人的一辈子都行走在路上
一天，我停下来脚步，看了看身后的路
在路的那边，有着你我共同拥有的故事，于是我就记下了.
-
白水 -《花拾叁樓主人》
詩作者：鳥癡、白水
曲作者：白水
書法：鳥癡
編曲及器樂演奏：白水
錄音及制作：江南閑人居
客座人聲：袁田(中秋、美人吟、清風沐雨、花拾叁樓主人、白癡人)、孤島(中秋、清風沐雨)、遊淼(中秋)、羅可居(中秋、清風沐雨)、佳汶(中秋)
翻譯：雨來
封套設計：灰燼設計
出品：子夜唱片 -
白水 -《时间》
[MN-003] 白水 - 时间 9月底由子夜和棉矿合作发行
精美超厚4折 DIGIPAK CD ＋ 3折页歌本，首印500张，售价35元
前100张特别版手写编号付赠特别小礼品
这是一张关于故乡的作品。一个如坐标点般仰望岁月风云的川南小镇
石板铺就的老街上屹立过数百年的牌坊，细雨中闲然穿行田间的老牛，
弯弯的明月下边小桥流水，青山怀抱里面摇曳着的樱桃和野花……
爸妈的叮咛消散在小船划水的机械节奏里；孩子们的嬉闹，终究化作黄桷树下散乱跳跃的光影。
被风霜雨雪冲刷得纯净、被日月星辰发酵出芳醇的往事，竟已然是个美丽得无法触摸的梦了。
白水，那个惯于在暮色中吟唱的忧郁诗人，用悠远的笛声、雨声和雨点一样滴落的吉他声，
让它们在记忆的迷雾中慢慢地清晰。
白水:埙/萧/笛/小鼓/吉他/人声